小松千倫は、見えていなかった、聞こえていなかったもの、忘れていたものを慈しみ、それらを嫌味なく、そして説教臭くなく、現前させてきた表現者だ。「作品」あるいは「展覧会」の規定する鑑賞体験は、時間的体験と空間的体験のパラメーターを揺れ動きつつも、その多くが空間的体験を基盤にしている。本展『Sucker』にて、小松千倫は、それらを時間的体験の極端へと振り切ろうとする。これは、彼の表現者としての絶妙な立ち位置を、いや、立ち位置ではない。彼の表現者としての運動を、「美術家」、「音楽家」、「DJ」あるいは「研究者」をケンケンパしてきた動向を示している。本展は、現実世界に起こる現象を捉え、切り取り、顕示せんとする潮流への逆行である。 本展タイトル『Sucker』は、「吸う、吸引する」を意味する「Suck」に、「する人」の意をもつ「er」が付加される。辞書通りならば「カモ、だまされやすくて、利用しやすい人」。しかし、小松的には、ストローの穴を通じてシェイクを吸い出すように、穴の向こう側から何かを吸い出す人、その行為と構造、そして吸い出されてくる何かを「Sucker」と定義する。そう、『Sucker』が穴を通じて吸い出すのはシェイクなどではなく、はるか遠く、現在では想像できないような苛烈な過去の声だ。 植民地時代の南洋で言語研究を行った海軍将校の松岡静雄。 関東大震災直後の喧騒の中で憲兵に殺害されたアナキストたち、伊藤野枝と大杉栄。 アナキストたち殺害の罪を被り、服役し、のちに満州国建国において暗躍した甘粕正彦。 詩に現実性と平易性を求め、発声を重視した民衆派の白鳥省吾。 占領下の中国で膨大な量のアヘンの取引に関与した里見甫。 三原山火口に身を投げた学生たち。 そして100年前の日本に存在したであろう声々。 『Sucker』では、空間の壁自体が音響装置となり、1時間のサウンドが1日に7回再生される。そのサウンドは会期中全ての日程ごとに異なる。その内容は、掩体（えんたい）、アヘン吸煙器具、井戸、胞衣穴（えなあな）、三原山火口といった筒/穴の形象について、そして、その穴の周囲に集う声たちだ。本展は、「声」と隣り合わせの主体性、不朽性を問いかけながら、「展覧会」という肥大化した視覚空間に対して、声を吸い出し、逆流させるのだ。 髙木遊